Deux fois par an, la galerie ouvre une parenthèse esthétique sur l’Art contemporain, afin d’affirmer la notion de « Continuité » dans l’Histoire de l’Art, de rappeler que l’ « Ėmotion »  échappe au cloisonnement des styles.

Peinture et laque sur bois, epoxy sur volumes en métal, sont les éléments du vocabulaire plastique de Marc RĖBOLLO.

Bien que la recherche d’une évidence formelle soit au cœur de son travail, pour cette exposition, il décide de brouiller les cartes et de jouer du sampling. Se focalisant sur la couleur, il offre un panorama des possibilités offertes par l’utilisation de la peinture industrielle.

Il « essaye de garder la peinture aussi bonne qu’elle est dans la boîte »  (Franck Stella). 

Les références qui en découlent sont multiples : Constructivisme, Art Concret, Pattern painting mais aussi graphisme, logo, design industriel, pochette de disque ou Art appliqué. 

Avec ce processus hybride mais esthétiquement homogène, Marc RĖBOLLO se joue, sans dogmatisme, des contraintes historiques de l’Art, avec une jouissance des formes et des couleurs d’une sensibilité cosmétique.